- 把 spang-a-lang 拆成「四个正拍 + 两个后半拍」并分别打准
- 在 60-80 BPM 下连续 16 小节不走样
- 掌握右手在 Ride 上的两种击打位置:镲面与镲肩
- 用嘴、手、谱三种方式同时验证自己的摇摆感是否正确
这一章是整个阶段一最重要的一章。spang-a-lang(也写作 spang-a-lang-a-ding)是爵士鼓手的身份证:从 Kenny Clarke 到 Tony Williams,从 Jo Jones 到 Elvin Jones,所有人右手的起点都是这条花样。好消息是它只有 6 个音;坏消息是这 6 个音的间距和音色,值得你练上几百小时。我们把 35 分钟花在两件事上:把音的位置钉准,把每个音的音色统一。
先用嘴念一遍:「叮——叮-哒-叮——叮-哒」。第一个「叮」在第 1 拍,第二个「叮」在第 2 拍,紧接着的「哒」在第 2 拍的后半,然后第 3 拍、第 4 拍,再来一个「哒」在第 4 拍的后半。整条花样共 6 个音:正拍 4 个(1、2、3、4)+ 后半拍 2 个(2&、4&)。这就是它全部的内容。
在我们的 16 列网格里,一小节 = 16 列,第 1、5、9、13 列是四个正拍,第 7 列和第 15 列分别代表 2& 和 4&(摇摆感会让这两个音略微靠后,但在 16 分网格里我们先用这两列记谱)。写成一行就是:
RD|x---x-x-x---x-x-|x---x-x-x---x-x-|x---x-x-x---x-x-|x---x-x-x---x-x-|
整条花样一次打不准,就把它劈成两半。前半小节是「叮——叮-哒」,后半小节是「叮——叮-哒」——你会发现两半其实结构相同(正拍 + 正拍 + 后半拍),只是后半少了一个起始的长间隔。分别练熟,再拼起来。
RD|x---x-x---------|x---x-x---------| RD|x---x-x-x---x-x-|x---x-x-x---x-x-|
上表第一行是「只有前半小节」的写法,后半留白,用来强迫自己确认「小节后半不打」的长度感。练到前半能自然停住、后半能自然接上,再回到完整花样。
没有重音的 spang-a-lang 像没有逗号的长句。最基础的重音方案是把第 1 拍和第 3 拍的「叮」打成重音(谱上用 o 表示),其余保持 x。这样花样立刻有了「大—小、大—小」的摆动感,而不是六下均匀的敲击。
RD|o---x-x-o---x-x-|o---x-x-o---x-x-|o---x-x-o---x-x-|o---x-x-o---x-x-|
重音的手法:在重音前稍微抬高鼓棒(约 15 厘米),非重音保持在 3-5 厘米的高度。高度差会自动产生音量差,不需要额外用力。用高度控制音量,不用肌肉控制音量——这是本阶段的第二条核心原则。
同一个 Ride 镲,打在不同位置声音完全不同。镲面(Bow,靠近中心) 音色更干、更短、颗粒感强,是 bebop 时代的经典音色;镲肩(Edge) 音色更湿、更长、有更多泛音,适合需要铺底的场合。入门阶段建议先用镲面偏中位置,因为它的延音短,更容易听清每个音的位置。
Jo Jones 的伟大之处不在于他发明了什么,而在于他把这条简单的花样敲得像呼吸一样自然。你和他之间的距离,只是练习时间。
- 嘴念 spang-a-lang 8 小节,70 BPM,连续 5 遍不掉速、不念错。
- 腿上拍打完整花样 16 小节,60 BPM,用手机录下来,回放检查 2& 和 4& 的位置。
- 鼓垫上右手单手打完整花样 8 小节,60 BPM,音量保持 mp。
- 前半小节练习 8 小节 + 后半小节练习 8 拍,各做 3 组。
- 加重音版本 8 小节,60 BPM,确认 o 与 x 的音量差能被手机录下来听出。
- 用镲面与镲肩各打一遍 4 小节,写下两种音色的一个形容词。
- 完整花样连续 16 小节,65 BPM,中间不停、不掉速,成功率做满 3 次才算过关。
- 节拍器调到 50 BPM(很慢),打 4 小节,专练「慢速下的间距均匀」,做 2 组。
Q:为什么我打 spang-a-lang 总是变成「三连音」的样子?
Q:右手要一直打,还是可以偶尔停下?
Q:打 Ride 时手肘要不要动?
Q:要不要同时用左脚踩 2、4?
- spang-a-lang = 正拍 4 个(1、2、3、4)+ 后半拍 2 个(2&、4&),共 6 个音。
- 谱面写法 x—x-x-x—x-x-:正拍间隔 4 列,正拍到后半拍间隔 2 列。
- 先分半练(前半小节 / 后半小节),再拼完整;先把空的长度打对,再谈音色。
- 重音用 o 表示,靠鼓棒高度差产生,而不是靠手腕加力。
- 音色位置:镲面偏中干而清晰,镲肩湿而饱满;入门先用镲面。

